Star Wars evrenine bakınca, sadece ışın kılıçları ya da uzay gemileri olmadığını hissediyoruz. 1977’de çıkan ilk filmden beri, Star Wars serisi medyayı izleme ve hikâyeleri anlama biçimimizi tamamen değiştirdi. Biz farkında olmasak da,  George Lucas’ın yarattığı Star Wars dünyasında büyüyen dijital yerli konumuna geldik diyebiliriz. Ben de, bu değişimi yazımda anlatmak istedim. Bu yazıyla , Star Wars serisinin medyanın sınırlarını nasıl değiştirdiğini hep birlikte öğreneceğiz. Ben de bu yazımla beraber sizinle birlikte Star Wars evrenine bakmak istiyorum.

Transmedya Hikaye Anlatıcılığı ve Aktif İzleyici

Henry Jenkins’in o meşhur transmedya hikâye anlatıcılığı  kavramı, tam da bizim bu yaşadığımız deneyimi tanımlıyor. Zira biz artık bir hikâyeyi sadece sinema perdesinde izleyip bitirmiyoruz; aksine filmler bittiğinde çizgi romanlara, oyunlara ve dizilere yönelerek o evrenin her bir parçasını birleştirmeye çalışıyoruz. Bu süreç, bizi pasif birer izleyici olmaktan çıkarıp, o evrenin aktif birer kâşifi ve parçası yapıyor. Hikâye tek bir mecrada bitmiyor, mecralar arasında seyahat ederek bizim katılımımızla genişlemeye devam ediyor.

Hollywood’un Gelir Modelini Değiştiren İmparatorluk

Lucas, o zaman kimsenin önemsemediği lisans ve ticari ürün haklarıyla süreci başlattı ve bu, popüler kültürle bağımızı şekillendirdi. Filmler artık sadece bilet alıp izlediğimiz bir şey değil; tişörtler, kahve kupaları gibi ürünler de aynı yaşam tarzının parçası oldu. Lisans ve ticari ürün hakları sayesinde tişört ve kahve kupası alırken, Star Wars hikâyesine bağımız daha da güçlendi. Star Wars, sinemanın sadece gişe rakamlarıyla ölçülmediğini gösteren büyük bir örnek oldu.

Pinterest

Görsel Efektlerden Dijital Gerçekliğe

Teknolojinin sinemayla olan dansına şahitlik ettiğimizde, Industrial Light & Magic  ile başlayan görsel efekt devriminin bugün The Mandalorian dizisindeki The Volume teknolojisine kadar uzandığını görüyoruz. Bu teknolojik sıçramalar sadece yönetmenlerin hayal gücünü özgürleştirmekle kalmayıp, aynı zamanda bizim gerçeklik algımızı da yeniden inşa ediyor. Sanal prodüksiyon teknikleri, fiziksel dünya ile dijital dünya arasındaki sınırı kaldırarak medya üretim süreçlerini hızlandırıyor.

Sosyal Medya ve Hayranlığın Karanlık Yüzü

Bu büyük evrenin sosyal medya çağındaki etkileri her zaman temiz değil. Sosyal medya bize bir güç verir. Sosyal medya sayesinde biz sadece izleyici değil, aynı zamanda eleştirmen ve bazen yapımcıları zorlayan bir grup oluruz. Kelly Marie Tran örneğinde gördüğümüz gibi hayranlık bazen zarar verir. Dijital çağda sanatçı ve izleyici arasındaki ince çizgi kaybolur. Klavye başındaki güç, ne kadar büyük olduğunu bize gösterir. Bu durum yüzümüze acı bir ders gibi çarpar.

Değişen Dünyanın Aynası

Sonuç olarak Star Wars, bizim için sadece fantastik bir kaçış noktası değil; aksine analogdan dijitale geçerken medyanın geçirdiği tüm evreleri kendi üzerimizde test ettiğimiz canlı bir laboratuvar niteliğinde. Biz bu sonsuz hikâyenin peşinden gittikçe, aslında kendi dijitalleşen dünyamızı ve değişen alışkanlıklarımızı daha iyi anlıyoruz.

Kaynakça

• Holben, J. (2020, Şubat). The Mandalorian: This is the way. American Cinematographer, 101(2).
• Jenkins, H. (2006). Convergence culture: Where old and new media collide. New York University Press.
• Lucasfilm Ltd. & The Walt Disney Company. (2012). Agreement and plan of merger. U.S. Securities and Exchange Commission.
• Proctor, W. (2018). “I’ve seen a lot of strange stuff, but I’ve never seen anything like this”: The Force Awakens, fan conflict and the world-building of terrorism. Palgrave Communications, 4(1), 1-12. https://doi.org/10.1057/s41599-018-0059-y
• Rinzler, J. W. (2007). The making of Star Wars: The definitive story behind the original film. Del Rey.